几天前，很少涉足游戏相关内容的央视在CCTV-2财经频道播出了一条报道：索尼等多家游戏公司在全球规模最大的E3电子娱乐展上发布了重要产品。
这个能引起央视重视的“E3”，是一个有着20多年历史的电子娱乐展，它在北美乃至全世界都备受玩家关注，被视为一年一度的游戏产业年度盛会。也正是因为E3，每年的6月初都成了玩家们最为兴奋的一段时期，而E3的举办地——洛杉矶，也成了行业人士的共同目的地。
今年的E3依旧是惊喜十足的一届：许久未见新作的《鬼泣》，谣传已久的《生化危机2重制版》，连2013年就公布了的雾件《王国之心3》都在E3期间举办的音乐会中宣布了发售日。
对很多国内玩家来说，索尼发布会依旧是他们唯一会全程关注的发布会：一方面是PS1、PS2时代的历史积淀，还有很大一部分原因，是只有索尼的发布会不用倒时差——几乎每届索尼发布会的时间都是北京时间的白天，对中国玩家来说显然比熬夜看直播方便的多。
财大气粗的索尼，今年为玩家们带来了一场干货十足，但又不太一样的发布会。
从2014年起，索尼都会在北美各大城市包下几十个顶级放映厅，免费邀请玩家们在影院欣赏发布会直播，这一福利政策持续了三年。到了今年，索尼则是选择了在发布场地上玩花样。
看过直播的朋友可能注意到了，今年的发布会并不是在同一个场地。记者们最初被带到了一个装饰着灯光的场地里，这里甚至连座位都没有。正当大家狐疑着猜测索尼这是要搞哪一出时，SIE全球工作室主席Shawn Layden作为发布会的主持来到舞台——说是主持人可能不太合适，因为近两小时的发布会他只露面了两分钟，剩下的时间全部交给了接连出现的游戏展示。
接替Layden登场的是古斯塔沃·桑托纳拉(Gustavo Santaolalla)，在加州长大的知名阿根廷音乐家，曾担任《断背山》《摩托日记》等电影配乐。当然对玩家来说，他还有个更厉害的身份——《最后生还者》作曲。
Gustavo Santaolalla现场演奏《The last of us》主题曲
桑托纳拉带着他的班卓琴，在发布会现场演奏了那首催泪的《最后生还者》主题曲，预示了本次发布会的开场戏将由《最后生还者第二章》担任。
紧接着，艾莉的背影出现了，她置身在一个由金色灯光点缀的大厅之中，周围的人们在随着音乐起舞。此时，现场的记者们和正在观看直播的观众们一下子明白了索尼将发布会安排在了这个场地的原因——这里被布置的几乎和宣传片中艾莉所处的场景完全一样。
上图为本届发布会最初的场地，下图是宣传片开头艾莉所处的酒吧
把现实场景尽可能的还原成游戏中的样子，这是近几年很多3A大作试玩会的做法。索尼不惜重金专门布置了这个场地，为一成不变的发布会带来了一些不一样的体验。根据现场观众们的会后讨论，这个精心策划的环节确实赢得了不少赞誉。
2013年，顽皮狗用一部《最后生还者》令全世界的玩家与开发者见识了什么是真正的“电影化叙事”。五年过去，德雷克的故事已经告一段落，而那个关于“美国末日”的故事依旧让玩家心心念念。
在新的宣传片中，除了艾莉的性取向，我们可以明显看出续作的基调将会更加灰暗。艾莉成长了很多，世界也变得愈发严酷。至于游戏本身，除了无可挑剔的画面之外，还能发现更多细节进化，比如敌我博弈，比如场景互动。
两人过于亲昵的举动也带来了不少话题
要说遗憾的话，就是十几分钟的实机演示之后仍没有公布游戏的具体发售日期。回想一代几乎是PS3生命周期最后半年才出现的“榨干机能”作品，那么“第二章”也在PS4末期上市，或许不是没有可能。
开场核弹之后，观众们被带到了发布会的主会场，一个配备曲面超宽屏幕的大型影院。
这块曲面屏绝对是每位玩家的终极梦想
就像Layden在开场说的那样，今年的发布会没有安排任何高管或制作人的演讲环节。换了场地之后，一位和风打扮的乐手来到舞台中央，在大屏幕一片芒草的衬托下，用尺八演奏了《对马岛之魂》开场曲。
经历了几十年的发展，如今的游戏音乐早已不是当年滴滴叭叭的简单音效，而逐渐成了游戏体验的重要组成部分——越来越多的游戏音乐会就是最好的证明。与其他厂商相比，索尼绝对是最热衷于用音乐开场的游戏公司。2016年新《战神》就是在交响乐团的演奏中亮相的，而今年索尼又请来了两位独奏乐者让自己的发布会更有艺术范儿。
《对马岛之魂》讲述的是一段很少被做进游戏中的历史：镰仓幕府时代，遭遇蒙古入侵的日本。更不可思议的是，这个怎么看都充满了和风的游戏，背后的开发者是一群美国人——曾开发了《无名英雄》系列游戏的Sucker Punch。
PS4发售初期，一部《无名英雄：次子》展示了PS4的画面与光效能强大到什么程度，如今的“对马岛”同样用美轮美奂的场景震撼了正在欣赏发布会的观众们。与光荣出品的《仁王》不太一样，在“对马岛”的世界中，我们看不到日式的俊男美女，更多的是一招一式中体现的真实对决。
惊艳的画面让很多人赞叹“美得像下一代主机游戏”
如果评选近几年“重制”呼声最高的作品，《生化危机2》没准能占个前三。
看到宣传片最初的老鼠与僵尸场景，我原本以为又是一部无聊的僵尸戏，直到浣熊市警徽和似乎整了容的分头里昂亮相，我才意识到这是谣传了已久的《生化危机2重制版》。
虽然说起来有些不公平，但今年发布会最大的惊喜或许就是“生化2重制”：现场的朋友告诉我，在年轻的里昂亮相瞬间，整个场地顿时爆发了不绝于耳的尖叫与掌声，而等到LOGO出现时，雷动的欢呼似乎就要掀开了影院的屋顶。
这个分头小哥出现的时候，现场的欢呼声爆了棚
20年前，《生化危机2》在PS1平台发售了。应该有很多玩家都与我有着相似的经历：即便完全看不懂屏幕上的日语，电视前依旧会凑着一群孩子，提心吊胆而又充满好奇地游走在浣熊市警察局。
E3前刚刚公布了发售日的《王国之心3》又来了，这次索拉带来了一位意想不到的新伙伴——来自《加勒比海盗》的杰克船长。
把不同风格迪士尼经典角色完美的融合到同一款游戏中，正是《王国之心》系列的最大特色。卡通化的杰克船长与身着海盗装的索拉，再加上唐老鸭和古飞，这些人站在一起居然令人丝毫感觉不出不自然，或许这就是野村爸爸的能力所在。
若是对发布会中那些充满血浆与暴力的游戏不感兴趣，这个交织着爱与友情的童话故事会是个不错的选择。
在自立门户之后，小岛秀夫一直与索尼保持着紧密的联系。虽说已经放出了很多宣传片，但《死亡搁浅》的故事与玩法依旧神秘。在这段8分钟的宣传片里，“岛学家”们看到了克苏鲁、看到了“死亡搁浅”与MGS的联系、甚至看到了不应存在于世上的SCP收容物。
倒置的彩虹、用途不明的背包……小岛总是喜欢在他的宣传片里塞一些不明觉厉的东西
让游戏圈集体狂欢并沉溺解谜的小岛秀夫，这次又以“做游戏”为由继续公款追星，与两位知名女演员达成了合作关系——蕾雅·赛杜和琳赛·瓦格纳。其中前者是法国新秀女演员，曾主演了获得戛纳金棕榈奖的女同影片《阿黛尔的生活》，并在《007：幽灵党》中饰演新任邦女郎;而后者是1949年出生的资深好莱坞影星，游戏中的形象是小岛组利用现代技术还原了她年轻时的样貌。
蕾雅·赛杜(Léa Seydoux)
小岛组使用3D复原技术还原了年轻时的琳赛·瓦格纳(左侧是游戏，右侧是照片)
紧接着出现的是突如其来的《仁王2》。发布会上亮相的，是一段长度仅为1分钟的宣传片，似乎离成品还有一段时日。
去年2月开始，“东瀛杰洛特”和那段极具特色的“一剪梅”音乐在游戏圈刷了很久的屏。这种话题性作品，推出续作其实毫无意外，只不过大家都没想到来得这么快。有了前作的成功经验，相信这次的续作不会像最初那样一下子拖了十多年。
武士头上的这对鬼角将会是续作的重要线索
宫崎英高的新作《只狼》、Sucker Punch带来的《对马岛之魂》再加上Team Ninja的《仁王2》，2018年的E3，“日本武士”绝对是最大的赢家。
这片芒草也成了今年的热门场景
希望有朝一日中国的武侠文化与古代兵器也能像忍者与武士一样，通过游戏被世人所熟知——《荣耀战魂》新资料片“行军之焰”出现中国阵营，《全面战争》开始推出“三国”题材，这些都是不错的开始。
“武林”是《荣耀战魂》下一次更新的新增阵营
作为本次发布会的四大独占，《漫威蜘蛛侠》今年依旧在接近压轴的位置登场，这也是四大独占中唯一一部能在现场试玩到的作品——毕竟今年就会发售了。
对国内玩家来说，《漫威蜘蛛侠》可能就是一部普通的漫改作品。但到了看着漫威、DC长大的美国人民眼中，地位就完全不一样了。何况，这次的《漫威蜘蛛侠》是漫威亲自登门拜访索尼，按照第一方待遇倾尽资源制作的一款作品——毫无疑问的，这将是有史以来最好的一部“蜘蛛侠”游戏，甚至有可能一度填补漫威在游戏领域的弱势。
与去年相比，今年的展示亮相了很多反派
玩家们心心念念的《血源》新作没有出现，From Software却带着一部VR作品《Déraciné》作为整场发布会的压轴。在法语中，这个单词的意思是“背井离乡之人”。
充满了复古色调的宣传片中出现了中世纪风格的建筑、衣着很像《血源》人偶姐姐的小女孩和“魂”味儿十足的英文旁白，只是目前我们看不出任何实质性的内容。宫崎英高说，他希望通过VR平台尝试一些新的方向，讲述一个温情的故事。暂且不谈他所谓的“温情”到底是什么样子，这至少预示着在PSVR平台上，除了《Beat Saber》之外还有一些值得期待的新鲜玩意。
女孩的服装风格真的很像人偶姐姐
索尼发布会结束后，各国的媒体都收到了一封来自小岛的邮件。在邮件中，小岛为大家介绍了《死亡搁浅》的各界合作伙伴，并阐述了他希望通过游戏所表达的理念：
“我想为世界各地的人们提供一些超越时代的东西。我希望所有人都能体验‘游戏’这个娱乐媒介，不仅是游戏玩家，还有电影、小说、漫画、音乐和艺术的粉丝。”
已经54岁的小岛秀夫，一直在用自己的方式为业界贡献着力量
小岛秀夫的希冀，也是每一位游戏从业者、爱好者的最大愿望——这同样也是我写下上面这些文字的原因。
E3存在的意义，绝不仅仅是向玩家们宣告接下来还有什么令人兴奋的新作，更重要的，是让更多的人接触游戏、认识游戏，进而成为“游戏的人(Homo Ludens)”。
