别具一格的荒诞哥特画风，富含时代气息的维多利亚元素，标志性的纽扣眼，神秘莫测的音乐风格……这些贴着“蒂姆伯顿式艺术”、“另类”标签的游戏元素，奠定了《第五人格》手游独特的风格基调，在当下品类繁多的手游市场中独树一帜。
独特的风格，让《第五人格》在跨界联动选择上也更加倾向于“艺术的表达”。5月4日，第五人格三周年庆典暨深渊的呼唤IV全球总决赛开启，《第五人格》邀请了世界顶级钢琴大师郎朗进行现场演奏，以一曲神秘而恢弘的《重逢之时》，拉开了游戏11月全新版本序幕。
一个是享誉国际的钢琴大师，一个是从画风到玩法都颇具特色的手游，两个不同领域的佼佼者以音乐为纽带，建造艺术交流的桥梁。游戏与艺术是否有共通之处？游戏与艺术是否可以打破壁垒，相辅相成？《第五人格》正通过这次合作，积极探索艺术与游戏的边界，寻找这些问题的答案。
音乐，作为画面与语言之外的艺术表达，能够辅佐观众加深对某一具体事物的感知。悬疑、神秘莫测，这是《第五人格》一贯的音乐风格。譬如游戏原声音乐《最后晚餐》，作为游戏开启前、众人齐聚长桌等待的背景音乐，它迎接着每一位远道而来的侦探（即玩家），为他们开启属于《第五人格》的旅程。表面上以孩童的吟唱，在听众脑海中勾勒出一幅看似美好的场景：穿着洁白长裙的唱诗班，于晚餐前唱响祈祷之歌，他们渴望面包、渴望温暖、渴望着未知的明天；实则通过节奏的变调，将美好的声音扭曲成最后晚餐的悲吟，长裙沾染污渍，充满希望的孩童因背叛垂下头颅，只余下低低的吟唱回荡在教堂，无从寻觅……而这样独特又诡异的音乐风格，配合游戏“侦探破解谜案、化身多重人格”的主线剧情，更能全方位刺激玩家群体的感官，营造“身临其境”的沉浸式氛围感。
《重逢之时》也沿袭了这一风格，用充满悬疑的引子，讲述了一个探寻未知真相的故事，引领玩家跟随小女孩与侦探的脚步，在愈发激昂的音乐中一步步走向迷雾深处。郎朗精彩的演奏令所有玩家如痴如醉，在微博、线下盛典以及直播间，玩家针对“重逢之时”版本预告片中的新角色、新剧情展开了热烈讨论，大家对此充满了期待。
与郎朗的合作，并非《第五人格》第一次尝试在游戏中融入音乐艺术元素。《第五人格》手游刚上线时，就有细心的玩家发现，游戏中隐藏了不少音乐彩蛋，例如：大厅里放置的古旧钢琴，归宿大厅的乐谱和音符，以及随着情景交替而改变的追击音乐等。
在此背景下，偏好音乐艺术的《第五人格》与世界顶级钢琴大师郎朗展开合作，亦是顺理成章。一首《重逢之时》，在经过精通古典乐的大师演绎之后，终焕发出不一样的风采。
与知名艺术家的跨界合作，为《第五人格》IP注入了新意和活力。在联动初次公布时，玩家普遍反响热烈，“五宝排面”“五宝出息了”的呼声刷屏评论区，“五宝”正是玩家对《第五人格》亲昵的别称，他们对于自己喜爱的游戏能与郎朗联动这件事而倍感自豪。
游戏是当下年轻人最喜欢的潮流形式之一，而《第五人格》的玩家受众正以青少年群体为主。通过对音乐、对艺术的追求，《第五人格》正潜移默化地带领玩家去接触艺术、了解艺术，打破游戏与艺术的壁垒，探索游戏和艺术的更多可能性。
我们有理由相信，《第五人格》在未来也会与更多的艺术家进行跨界合作，将自身作为沟通的桥梁，以寓教于乐的方式，让玩家通过游戏，感知音乐、艺术领域的魅力。
